[Wat ?], abréviation de Who Are They ?, We Are Trafik, Who Are Trafik est le titre de la dernière exposition solo du collectif à la galerie Anatome à Paris (1). [Trafik] de signes, de lettres, de papier, de pictos, de typos, de pixels, de polices, de couleurs, de DEL (2), le bureau de design graphique créé à Lyon, fin des années 90, assied son style et fait circuler la lumière entre New York, Rennes et Taipei. Répondant aux contraintes rigoureuses d'un graphisme traditionnel, sa force de proposition créative augmente avec la puissance du virtuel et l'interaction du public. Entre architecture, arts plastiques et nouvelles technologies, la dernière pièce de Trafik, [VS] (3) redéfinit, avec le laboratoire de recherche et de création Saazs (4), les limites de l'espace perceptible.
Stratégie collective et communication globale
Il y a 15 ans, les frères Rodière, l'un DA, l'autre codeur, choisissent Lyon pour sa qualité de vie, et y installent avec des amis d'école, un bureau de design graphique, avec l'identité visuelle au centre : c'est tout le plaisir de dessiner le symbole qui définit une marque, créer son logo, choisir les bonnes proportions, une couleur, une typo, la qualité d'un papier… Le design du site web coule de source. Le studio investit l'espace et développe le multimédia par l'installation lumineuse et le design d'interface, s'offrant de nouvelles perspectives dans les champs de l'architecture et la scénographie. On ne développe pas de projets prospectifs dans le cadre d'une frustration, mais d’une démarche plastique à partir de contraintes, c'est ce qui nourrit notre réflexion, réaffirme Pierre, le DA.
Lorsque le commissaire de Muséogames, Pierre Giner, leur demande de créer l'identité visuelle de l'exposition, au Musée des Arts et Métiers à Paris (2010), Trafik répond par la communication globale : site web, brochure, mini catalogue, et hop, une nouvelle police de caractères, poster, mascotte et application iphone… Le studio propose alors d'entrer dans l'exposition par le graphisme et la lumière : dans la pénombre d'une boite de nuit, une "time line" d'écrans au mur — le jeu vidéo de 1958 à 2001 — surplombe une table centrale laquée de noir où les visiteurs peuvent s'asseoir pour jouer.
Pastilles, pictos et public
Répondre à la commande, la dépasser, aller au devant parfois, rencontrer les bonnes personnes : c'est ce que fait Trafik en proposant à Marithé + François Girbaud, en 2006, une installation lumineuse à base d'image projetées et de pastilles de couleurs gérées par diodes luminescentes, pour le "cat walk" des défilés "homme". La même année Jérôme Delormas (5), alors en poste à la Ferme du Buisson leur donnait carte blanche pour investir l'espace du centre d'art (700 m2) où d'autres graphistes ont été conviés à déplacer les frontières entre le design et l'expérimentation artistique. Trafik y conçoit une sorte de pictoplasme curieux du public qui disparaît d'une pièce à l'autre par le biais d'un écran.
Or, c'est cette même petite taupe rouge qu'on espère retrouver en 2013, dans le deuxième tunnel de la Croix Rousse à Lyon, destiné aux circulations "en mode doux" : sollicités par l'architecte au même titre que deux autres designers numériques (Miguel Chevalier et Pierre Giner) le studio lyonnais a planché sur un parcours souterrain de 2 km : comment y susciter l'intérêt des piétons, des cyclistes, ou des usagers du trolley ? ONE (pour Objet Numérique Évolutif), notre petit personnage, habite le tunnel, c'est son terrier, il s'y déplace, on peut l'appeler avec son portable, créer un RV, le changer de couleur… Ici le numérique joue pleinement son rôle, souligne Pierre Rodière, il permet d'investir un bâtiment, de le faire vivre, le transformer, et ce, même à distance. Produire un événement chez soi, choisir le lieu et le moment de sa diffusion sans y être nécessairement présent, c'est quand même la base du virtuel ?!
Voici ONI est une pièce interactive récente développée dans le cadre du 1% artistique pour Le Liberté à Rennes. Il s'agit de créer son motif en ligne, il sera diffusé sur un panneau de diodes luminescentes placé dans le hall du lieu de spectacle, à la date et l'heure que vous aurez choisis. ONI tenant pour Objet Numérique Immortel vous propose de surcroît deux dates aléatoires, en 2014 et 2020, www.voicioni.org A vous de jouer ! Trafik affectionne les projets participatifs, cela ne date pas d'hier. Designers à l'esprit ludique, ils sont aussi curieux de voir comment le public se les approprie : dès l'an 2000 le studio développe un module de création collective en ligne composé de dix pastilles par douze. En décidant d'allumer ou d'éteindre les pastilles, les usagers créent des symboles. Sur plus de 3000 pictogrammes proposés par les internautes, Trafik, en sélectionne 213 avec leurs noms d'auteurs, et crée une police de caractères consignés dans une Signotek, que l'on peut télécharger: www.dafont.com/fr/signotek.font
Conquête spatiale
Nous avons commencé par produire des applications en temps réel qui fonctionnaient à l'écran et puis nous sommes sortis du cadre. Entre l'habillage de vitrines pour Habitat à Paris, ou Louis Vuitton sur la Cinquième Avenue (2005), la production d'un cube sonique de 3x3m avec le Grame (centre national de la création musicale), une exposition à Taipei et la conception d'un plafond interactif pour le lobby du Morgans Hotel à New York, Trafik multiplie depuis cinq ans les projets multimédia, béni par les 2000 étoiles de Superluxe, l'une de ses toutes premières applications.
Créée pour La Fête des lumières à Lyon, la pièce éphémère, dont les mots vidéo projetés composés d'étoiles, irradient l'écran dans une explosion programmée, est portée par le Crédit Municipal lors de la Nuit Blanche parisienne en 2007. Cyril Putman qui la découvre sollicite Trafik pour la création d'un site; quelques mois plus tard, Andrée Putman, reine incontestable du raffinement et de la ligne pure demande au studio "un geste artistique" pour le plafond de l'hôtel aux fameux damiers. Trafik y implante 4000 LEDs pilotées par une interface soignée permettant aux visiteurs de re-dessiner en temps réel, le ciel de l'hôtel.
Depuis que nous pouvons piloter la lumière en live, nous sommes entrés dans une autre dimension. Affichant une sensibilité toute particulière pour la lumière, Trafik a très vite compris les possibilités offertes par un matériau tel que la LED : c'est à la fois la lumière et l'écran, une surface 3D que l'on peut déployer ou fragmenter dans l'espace. Lorsqu'on choisit une diode ou un pitch (la distance entre deux Leds) il est évident que cela impacte sur la production graphique. Au même titre qu'il n'y a pas de support noble ou de mauvaise typographie, c'est en partant d'une technologie et ses contraintes que Trafik rebondit…
Versus [VS], une installation issue de la rencontre du studio avec les recherches en verres interactifs menées par Quantum Glass™ (6), produit, ici l'effet d'un saut quantique : le visiteur entre dans une boîte noire, un vortex composé de cinq structures de verre et de lumière alignées; cinq cadres conçus dans un matériau "Led In Glass", qui se reflètent sans fin dans deux miroirs sans tain. Aux deux extrémités de cette architecture immersive deux tablettes permettent d'en moduler à l'infini la perception de l'espace, jouant sur la lumière, la transparence et le son (7). [VS] est une expérience sensorielle en soi, une re-définition de l’architecture par le graphisme et la lumière.
Véronique Godé
Trafik: www.lavitrinedetrafik.fr
(1) Galerie Anatome, 38 rue Sedaine, Paris 11 ème. Site: www.galerie-anatome.com
(2) Diode Électro-Luminescente ou en anglais LED (Lumiscent Electronic Diode). Dans le jargon professionel événementiel on utilise plus généralement "la LED" comme s'il s'agissait d'une matière
(3) [VS] à prononcer Versus, est exposée depuis Juin 2011 à la Glass House, 4 passage Sainte Avoye, Paris 3ème. Info: www.aglasshouse-paris.com
(4) SAAZS, le laboratoire de création et de promotion du design qui associe avant-garde technologique, poésie, sensibilité écologique et réflexion architecturale. Site: www.saazs.com
(5) Jérôme Delormas, actuellement directeur de la Gaité Lyrique à Paris, convie, pour l'ouverture du lieu en 2011, Trafik à présenter 72/180°, une architecture lumineuse conçue pour les Nuits Sonores à Lyon.
(6) Quantum Glass™, filliale dédiée à la recherche et au dévelopement de verres actifs chez Saint Gobain. Info: www.quantumglass.com
(7) Des boucles sonores interactives conçues par Maize, (le troisième des six frères Rodière) augmentent mystérieusement l'effet immersif de l'œuvre, perçue ici comme une simulation du monde quantique.
Publié dans Digitalarti Mag #8
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